艺术以其各种表现形式表达思想和感情。艺术家是某种创作趋势或趋势的一部分。超现实主义是一种艺术趋势，它再现了某种东西，就好像它是现实的真实反映一样。这种表达形式是绘画和雕塑的典型代表，在较小程度上也是文学的典型代表。
“摄影”风格
在 1960 年代，随着 Chuck Close、Antonio López、Don-Eddy 和 Richard Estes 等超写实风格的出现，绘画中的抽象和概念趋势开始失去重要性。
在雕塑领域，Ron Mueck 等超现实主义创作者脱颖而出。这一趋势的大多数艺术家都从照片中工作，在他们的作品中，他们忠实地再现了日常生活中的物体和图像，例如街道、咖啡馆、汽车或人体肖像。
因此，它不是对观察到的现实的解释，而是绝对忠实的再现。这种艺术趋势在图像定义中寻求完美。
一些评论家认为这种创造性的方法在某种程度上是无用的，因为照片已经表达了现实，因此，超写实的绘画是不必要的提议
从艺术史的角度来看，超现实主义风格可以追溯到绘画和雕塑家的起源，因为在这两个学科中，都试图留下世界的见证，因为它在我们眼中显现出来。
组成这一运动的创作者不会假装复制图像，就好像它们是简单的照片一样，而是表达他们所观察到的灵魂。可以说，这股潮流的目的是超越现实的简单再现。在艺术世界中，处理三个相关概念：写实主义、超写实主义和照片写实主义。
当艺术家深入到低于现实的事物时，他的视野是超现实的。
超现实
超现实主义是一种艺术趋势，超现实主义是一种从超越现实本身的角度交流或表达事物的方式。
超现实的一些例子是通过互联网的个人关系、不区分虚构和现实的游戏或成人电影。
在所有这些情况下，真实存在变形或夸大。换句话说，就是对已经存在的事物进行模拟的所有表现形式。
如果以色情世界为参照，呈现出来的图像并不对应真实的性，而是对真实性的人为再现。
照片：Fotolia - Nomad_Soul
