动画是应用于元素或个人的运动技术或概念。如今，动画一词与卡通的图形制作密切相关，但总的来说，动画在很多情况下都发生在动画之外。从这个意义上说，动物或个人在进行任何类型的活动时都可以从静止状态变为活跃状态。 “被动画化”是暗示存在积极态度的表达。
动画作为一种艺术技术，可以描述为在不同的支撑物上产生图形序列的方式，通过一个和另一个连续的交替来表现运动的错觉，尽管它们实际上都是静态的图像。动画可以被理解为一种视错觉，因为在人眼中它似乎是某种东西，而实际上它只不过是不同图像的重复应用，赋予它活力和流动性的条件。
创造动画的艺术家，或俗称的动画师，是那些执行动画过程的人，因此能够将移动的感觉归因于各种图像、绘画甚至无生命的物体。值得注意的是，视错觉对动画师创造的这种现象的欣赏具有决定性的影响。
生成动画的技术多种多样，例如，可以通过在真实模型或虚拟 3D 模型的每个微小变化中绘制或绘画它们来创建各种图片。
值得一提的是，动画是一项复杂而紧张的工作，例如，实现它需要庞大的基础设施。所以大部分可用的动画制作都是专业公司的产品。现在，这丝毫没有使作者动画师的作品消失，但与前一部作品的制作关系不大。
在谈论动画时，人们不能只提到卡通，因为制作动画的元素有数千种。从这个意义上说，技术 停止运动 它允许使用真实对象而不是图纸生成动画。这项技术是通过捕捉物体（例如苹果、杯子或书本）中数千个微小变化来实现的。它的名字来源于它从非动画状态，即静止状态开始的事实。
卡通片
谁不是看着他们最喜欢的卡通片的冒险长大的，对吧？作为一个孩子，我们有多少次想知道他们是如何做到的？
自上个世纪初以来，卡通已经由迪士尼等最杰出的动画公司的最重要的动画师为此开发的技术创作而成。对于动画的每一秒，帧在纸上一个接一个地绘制，24 个。然后用墨水重新绘制图纸，并用醋酸纤维板进行绘制，最终结果将用静态相机拍摄。然后将拍摄的照片按时间顺序排列，以产生运动的错觉。
现在，在过去的 20 年里，新技术确实改变了这一过程，而今天计算机利用了这种创造，它以更快、更便宜的方式完成所有工作。
动画电影
在动画电影中，使用了为卡通发展而设置的创作技术，不像实像电影那样记录真实图像，它是连续运动的，在动画电影中没有这种运动，而是每个运动都是从一个动作中产生的。以这样一种方式绘制，即按顺序投影图纸会产生运动的错觉。
动画：日本邮票动画
尽管世界各地都在制作漫画，但毫无疑问，日本一直是动画制作中最杰出的国家，因为它设法印刷在上面并超越了自己的国界。
在日本，动漫已经取得了巨大的发展，其影响已经覆盖了所有观众：儿童、青少年甚至成年人，动漫内容专门为他们设计，当然还有与他们兴趣相关的主题。
它的灵感基础是日本漫画或连环画。
传统上它总是手工绘制，但随着计算的进步，今天，它实际上是通过计算机生成的。
同时，在那些独特而明显的特征中，我们不能忽视角色的身体特征：巨大的眼睛，非常精致的鼻子和嘴巴，独特的头发和巨大的表现力。
